עיצוב מקסיקני - 9 תקופות בהיסטוריה העשירה של המדינה התוססת והסגנונות שהם היוו השראה

עיצוב מקסיקני מוגדר על ידי צבעים מסנוורים, ריהוט כפרי והתייחסויות תרבותיות - וזה לגמרי בר תרגום.

כמה נוסחה לגיל 3 חודשים

לעורך העיצוב והצלם ניואל טרנר יש בית במקסיקו והוא הקדיש את השנים האחרונות לביקור, תיעוד וצילום רעיונות לעיצוב הבית ברחבי הארץ, מציג אותם בספרו החדש, מקסיקני: מסע דרך עיצוב , זמין באמזון , המאפשר לקורא לחקור את הסגנון המקסיקני דרך ההיסטוריה שלו.

'כשהספרדים הפליגו לעולם החדש לא היה להם מושג שהם עומדים להיתקל לא רק בציביליזציה אחת אלא בהרבה תרבויות מפותחות מאוד עם היסטוריה של 2,000 עד 3,000 שנים אחורה... ב-1492', הוא מתחיל.

רעיונות לעיצוב וסגנון מקסיקני

כאן, אנחנו מטיילים עם ניואל טרנר דרך ההיסטוריה המקסיקנית כדי לגלות את מקור סגנונות העיצוב של המדינה.

1. פרה-קולומביאנית

Casa Parasol, עיצוב פנים על ידי אנטואן רטיגן, בקארייס, ג'אליסקו, המשקיף על האוקיינוס ​​השקט

המפגש הראשון שלהם היה בחצי האי יוקטן עם בני המאיה, שסגדו על פירמידות מדורגות אדומות מרהיבות ונסעו בין עריהם בדרכים סלולות.

תרבות המאיה התקדמה במובנים רבים, כולל חקלאות, קצירת מלח ממפרץ מקסיקו, כלי חרס שהיו פונקציונליים כמו גם סחר דקורטיבי גרידא, חוצה יבשות, חקר התכונות הרפואיות של צמחים, מעקב אחר תנועת הכוכבים עבור לוחות שנה, ומערכת מספור שכללה אפס.

באופן דומה, האצטקים של מרכז מקסיקו בנו ערים באבן עם אוריינטציה מתקדמת, לעתים קרובות, קוסמית של פירמידות ושדרות מרכזיות. טנוצ'טיטלאן, בירתם, שנבנתה באמצע אגם גדול עם מסלולים ותעלות, הייתה כל כך קוסמופוליטית עד שתרבויות ילידים אחרות הקימו בעיר שכונות נפרדות ששיקפו את התרבויות שלהן.

2. בארוק

מטבח בביתה של מעצבת הפנים מישל נוסבאומר, סן מיגל דה אלנדה, גואנאחואטו

סגנון הבארוק היה מקרי במיוחד הן לתרבויות הספרדיות והן לתרבויות המתקדמות במקסיקו של סוף המאה ה-16. זה אפשר להם למצוא דרכים להבין את התשוקות הרוחניות של זה באמצעות אדריכלות ועיצוב.

עיצובי הבארוק הפכו למשחק כוח חזותי ופיזי עבור הכובשים הספרדים, בעוד שהעם הילידים כבר שאף להגיע לאלים שלהם באמצעות ארכיטקטורה מונומנטלית עם קישוט שופע של פירמידות ובתים עבור האליטות השלטות.

מעונו של האדריכל ברוס בננטו, מרידה, יוקטן. | ארון בעיצוב ברוס בננטו

בארוק מקסיקני מובהק שגשג עד אמצע המאה ה-18, וקיבל על עצמו מגוון מאפיינים של עולם חדש בידיים ובחזון המשולבים של אירופאים ובעלי מלאכה ילידים, שנדמה שהדורות של סתני אבן, טייחים, אמנים וארגים שלהם הבינו באופן אינסטינקטיבי את דחף בארוק.

3. קולוניאלי

מגורים של האדריכלית והמעצבת לורה קירר וריצ'רד פרייזר, Hacienda Subin, יוקטן

במשך 300 שנה, החל מנפילת טנוצ'טיטלן ב-1521, הספרדים כבשו ושלטו באימפריה עצומה בעולם החדש - במקור המשתרעת מאורגון של ימינו לאורך חוף האוקיינוס ​​השקט ולרוחב דרום ארצות הברית של אמריקה ועד פלורידה, כל דרומה עד להרי גואטמלה.

מגורים של האדריכלית והמעצבת לורה קירר וריצ'רד פרייזר, Hacienda Subin, Yucatan

במהלך תקופה זו, הן ה כובשים והכנסייה הרומית-קתולית, במיוחד המסדרים הדתיים שלהם, השתמשו באדריכלות - ובהכנעה ביד קשה של ילידים - כדי להעמיד את תביעתם לאדמות באמצעות אדריכלות ציבורית ומבית. קתדרלות, מקדשים , מנזרים ומנזרים, מטעים ובתים רחבי ידיים שאבו כולם מאוצר המילים העיצובי העשיר של הים התיכון, בפרט מההיסטוריה המרתקת של הספרדים. דוּ קִיוּם (כמעט אלף שנים של התערבות תרבותית של נוצרים, יהודים ומוסלמים).

מורשת העיצוב של תקופה זו חצתה את האוקיינוס ​​האטלנטי, ועם טכניקות הבנייה והאומנות העתיקות של העולם החדש, הטביעה באופן בל יימחה את הסגנון המקסיקני.

4. ניאו-קלאסי

מגורים של ניואל טרנר ודאגלס קלארק. אדריכלות ושיקום על ידי Workshop Architects, Mérida, Yucatan

לאימפריה הצרפתית השנייה, בין השנים 1852 ל-1870, הייתה מונרכיה קצרה וחסרת גורל במקסיקו. אבל החתירה של מקסיקו אחר דמוקרטיה היא שהביאה למעשה את התרבות המקסיקנית להיות מושפעת, כפי שהייתה בארצות הברית, מהעיצוב הצרפתי, שהיה קשור לאידיאל הפרוגרסיבי של חוֹפֶשׁ .

הניאו-קלאסיציזם הצרפתי שגשג במהלך 31 השנים, המשתרעות על פני 1877 עד 1911, של הנשיא פורפיריו דיאז, שאמנם לא היה אלוף בפועל. חוֹפֶשׁ - היה פרנקופיל עיצוב אמיתי. הסגנון הצרפתי בא לייצג באופן אירוני את העצמאות המקסיקנית, מהארכיטקטורה של הממשל הציבורי ועד לביטויים פרימיטיביים יותר בארכיטקטורה של עסקים קטנים.

לא פחות חשוב, הסגנון שימש כמו דובדבן שבקצפת כדי לעדכן את חזיתות הבתים הקולוניאליים הספרדיים, שעם קשת הצבעים החיצוניים שלהם הם אוצרות השיפוצניקים בערים רבות. מרכזים היום.

5. ארט נובו

מטבח עם טיפול קיר דקורטיבי בסגנון אר-נובו. שניהם ב-Casa Pistache, מאת המעצבת Marjorie Skouras, Mérida, Yucatan

יותר בסגנון מעבר במקסיקו, הארט נובו קיבל את הביטוי המשמעותי ביותר שלו בכמה מבני ציבור חשובים של מקסיקו סיטי, כמו ארמון האמנויות היפות שמעגן קצה אחד של פארק אלמדה - הפארק הציבורי העתיק ביותר בצפון אמריקה.

אבל אלמנטים מרכזיים בסגנון הארכיטקטוני של ארט נובו, בעיקר חופות דלתות וחלון מברזל וזכוכית, מצאו משיכה דקורטיבית ופונקציונלית גם על הבתים של כל הסגנונות במרכזי הערים ובפרברים הראשונים שלהם. רמזים לסגנון ניתן למצוא גם בצביעה דקורטיבית של קירות פנים, בדוגמאות של אריחי פסטה בכל מקום, וזכוכית צבעונית בדלתות ובחלונות.

השורשים והאסוציאציות הצרפתיות של הסגנון ממש סגרו את ההשפעה הדקורטיבית של עידן פורפיריאטו בעשור הראשון של המאה ה-20.

6. ארט דקו

בית העם, שהושלם בשנת 1928, מרידה, יוקטן

התנועה שנקראת ארט דקו התפתחה במחצית הראשונה של המאה ה-20 באמצעות מספר השפעות סגנוניות, כאשר מקסיקו אימצה את כל המסר המתקדם והבינלאומי שלה.

אולי התרומה המרתקת ביותר של המדינה הייתה וריאציה בשם Mayan Deco. לארכיטקטורה מסורתית של מאיה עתיקה ולקישוטים דקורטיביים, עם קווים מודגשים ודימויים גיאומטריים שכבר נעשה בהם שימוש נרחב בבניינים גדולים וקטנים במשך מאות שנים, הייתה זיקה טבעית לארכיטקטורת ארט דקו.

הסגנון הותיר אוצר של בתים קטנים במרכזים עירוניים, אולי יותר מכל מקום אחר בעולם, בשל השימוש הנרחב של האדריכלות המקסיקנית בבניית בטון ויישומים דקורטיביים. היו לו גם ביטויים אינסופיים באריחי הפסטה הייחודיים של מקסיקו ובייצור תכשיטים משובחים.

7. סוריאליזם

אח וכיסא יד מאת פדרו פרידברג, בגלריה קאסה דיאנה

בעוד שמקורו של הסוריאליזם כתנועת אמנות של תחילת המאה ה-20 באירופה, החופש שלו מאילוצים מסורתיים וחגיגת התת-מודע שלו פרחו בפראות - וממשיך לשגשג - באמנות, אמנות דקורטיבית וארכיטקטורה מקסיקנית.

מעונו של מעצב הפנים Lemeau Arrott-Watt, Mérida, Yucatan. אדריכלות מאת Workshop Architects, Mérida, Yucatan

הקתוליות הרומית על ביטוייה האמנותיים והפולחניים הגבוהים ביותר הייתה גם קרקע פורייה להשתרשות הסוריאליזם. התרבויות הילידיות והמעורבות של מקסיקו התענגו זה מכבר על מגוון רחב של ריאליזם קסום היסטורי באמריקה הלטינית בכל היבטי החיים. התנועה הסוריאליסטית השולית משהו במקומות אחרים בעולם מצאה חממה בברכה במקסיקו.

8. מודרניזם

Casa Etérea, מדינת גואנחואטו. אדריכלות ועיצוב מאת פרשנט אשוקה

המסורות העתיקות של מקסיקו של ארכיטקטורה שנבנתה בעבודת יד והנטייה הילידית שלה למונומנטליזם, אפילו ברמה המקומית, היו שתיהן תרומות מובהקות לתנועה המודרניסטית של אמצע המאה ה-20, שנאבקה מראשיתה בצורך האנושי הבסיסי בחום.

צבע ומרקם במודרניזם המקסיקני העניקו לארכיטקטורה משיכה מתמשכת, אמיתית. זה מתגלם בעבודתם של לואיס בראגן האגדי ושאר האדריכלים המודרניסטים המקסיקניים המוקדמים שהקימו את בית הספר לאדריכלות טפטיה בגוודלחרה. הם ואחרים הטביעו כאן את התנועה המודרניסטית בשפה עממית שנמשכת וממשיכה להתפתח גם היום.

9. עכשווי

Casa Escuela, מאת האדריכל Ezequiel Farca והמעצבת מוניקה קלדרון. מגוריהם וכן מעון אמנות/מרכז תרבות רב-תחומי. מרידה יוקטן

בעוד טכנית עכשווי פירושו הווה, הוא בא להגדיר סגנון חופשי, ולפחות בעתיד הנראה לעין אינו מראה סימנים של דחיית 'תקופה' דקורטיבית חדשה. זה כמעט בלתי אפשרי להגדיר, וכולל אינסוף התייחסויות היסטוריות בשילוב עם חופש חסר מעצורים - תקופה שבה תחושה מוגברת של סגנון אינדיבידואלי באה לידי ביטוי באמצעות האמנויות הדקורטיביות והאדריכלות, הן הישנות והן החדשות.

הטכנולוגיה, שתמיד משחקת תפקיד מרתק מאחורי הקלעים, אפשרה, כמו כלום, עיצוב לחלוטין על כל ביטוייו האפשריים. זהו גם זמן לדיאלוגים חדשים בעיצוב, במיוחד על ציר צפון-דרום ברחבי אמריקה. עיצוב מקסיקני מובהק עולה על הבמה הבינלאומית, כזה שמהדהד את מקסיקניות תנועה אך ללא מטען פוליטי. מקסיקני עכשווי הוא שילוב מודע ומרגש במיוחד של העבר והעתיד.

מקסיקני: מסע דרך עיצוב מאת ניואל טרנר, 53.99 דולר באמזון
גולה אמריקאי מחפש ערים תוססות ופאבלוס שקטים אחר המהות של סגנון מקסיקני אותנטי. חושף את הפרטים החזותיים והתרבותיים העשירים שהם המהות של התפאורה המקסיקנית, עורך העיצוב והצלם ניואל טרנר יצר מסע תוסס בהיסטוריה.